heroes…just for one day…

Written by on 06/02/2019

by Εύα Ζευγουλά

Ένα απόγευμα του Ιουλίου του 1977, ο David Bowie κοιτάζοντας έξω από το παράθυρο του Hansa Studio στο Βερολίνο, παρατήρησε ένα ζευγάρι που φιλιόταν, κοντά στο Τείχος του Βερολίνου.
“Πάντα έλεγα ότι ήταν ένα ζευγάρι εραστών από το Τείχος που μου έδωσε την ιδέα για το Heroes”, είπε ο Bowie στο Classic Rock to 2015. “Στην πραγματικότητα, ήταν ο παραγωγός μου,ο Tony Visconti και η φίλη του. Ο Τόνι ήταν παντρεμένος τότε, οπότε δεν μπορούσα να μιλήσω γι ‘ αυτό. Αλλά μπορώ τώρα να πω ότι οι εραστές ήταν ο Tony και μια γερμανίδα η Antonia Maass που συναντήθηκαν ενώ ήμασταν στο Βερολίνο. Νομίζω ότι ο γάμος του ήταν στους τελευταίους μήνες του. Και ήταν πολύ συγκινητικό, γιατί μπορούσα να δω ότι ο Τόνι ήταν πολύ ερωτευμένος με αυτό το κορίτσι, και ήταν αυτή τη σχέση που μου έδωσε κίνητρο για το τραγούδι.”

Το βασικό κομμάτι είχε ήδη ξεκινήσει από τους Bowie και Brian Eno τις προηγούμενες εβδομάδες, με τον Visconti πίσω από την κονσόλα. Η μέθοδος εργασίας του κατά τη λεγόμενη “περίοδο Βερολίνου ” ήταν να χτίζει πολυεπίπεδα κομμάτια που αργότερα τους έβαζε στίχο και μελωδία, σαν να κάνει το πλαίσιο πριν από την εικόνα.
“Ίσως να έγραφα πέντε ή έξι συγχορδίες, “μας είπε ο Bowie,” και μετά να ζόριζα τον εαυτό μου να γράψω κάτι μόνο με αυτές τις πέντε ή έξι συγχορδίες . Έτσι, το συγκεκριμένο δόγμα θα υπαγορεύσει πώς θα βγει το τραγούδι, αντί για μένα και την αίσθηση του συναισθηματικού εαυτού μου.”
Σε ένα ευρύτερο επίπεδο, το να ζεί στο Βερολίνο ήταν μια στρατηγική για τον Bowie. Όπως είχε πει τότε: “βρίσκω ότι πρέπει να βάλω τον εαυτό μου σε καταστάσεις για να βγάλει κάτι αρκετά καλό. Νιώθω ακόμα το ίδιο και για όταν πάω σε μια χώρα… πρέπει να βάλω τον εαυτό μου σε ένα επίπεδο, είτε συναισθηματικά ή ψυχικά ή σωματικά, και μέσα σε πράγματα όπως η ζωή στο Βερολίνο, που είναι αρκετά λιτή για κάποιον σαν εμένα και να αναγκάζω τον εαυτό μου να ζει σύμφωνα με τους περιορισμούς της πόλης.”

Ο Bowie πέταξε το κάτι του στο συγκρότημα, κι αυτοί έχτισαν ενα οκτάλεπτο θριαμβευτικό κρεσέντο. Το riff του Heroes προήλθε από τον κιθαρίστα Carlos Alomar, με τον υπνωτικό παλμό να παρέχεται από τον μπασίστα George Murray και τον ντράμερ Dennis Davis. “Με τόσο μεγάλους μουσικούς οι νότες δεν αμφέβαλλαν ποτέ”, δήλωσε αργότερα ο Μπόουι. “Θεωρήσαμε την” αίσθηση ” ως προτεραιότητα.”
Από την αρχή, ο Eno περιέγραψε τη μουσική ως “μεγάλη και ηρωική”, και είπε ότι είχε “αυτή ακριβώς τη λέξη, “ήρωες”, κατά νου.”.
Η τελευταία πινελιά προστέθηκε από τον κιθαρίστα Robert Fripp. Ο Fripp σημείωσε με κολλητική ταινία στο πάτωμα του στούντιο τα σημεία όπου θα μπορούσε να κλειδώσει σε ορισμένες τόνους. Για έναν κιθαρίστα που παίζει καθιστός ,είναι ενδιαφέρον που μία από τις καλύτερες ερμηνείες του προήλθε από την κίνηση και την ταλαντεύση του στο ρυθμό.

Το ολοκληρωμένο κομμάτι κάθισε για εβδομάδες. Υπήρξαν φήμες ότι το Heroes προοριζόταν για οργανικό κομμάτι,γι’αυτό και η παρουσία του Fripp.Αλλά ο Bowie λέει ότι απλά περίμενε τη σωστή λυρική σπίθα, η οποία τελικά ήρθε από τους εραστές του Τείχους.

Έγινε μία από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του στις ζωντανές του εμφανίσεις, και το θέμα του,εμείς-εναντίον-του κόσμου-όλου ήταν γεμάτο από παράξενες ποιητικές πινελιές, όπως οι στίχοι για τα δελφίνια. Όπως είπε ο Bowie, συχνά χρησιμοποιούσε μια μέθοδο cut-up εμπνευσμένη από τον William Burroughs, παίρνοντας τυχαία κείμενα από ένα βιβλίο ή περιοδικό και ανακατεύοντας τα. “Χρησιμοποιω αυτή την ιδέα για να προκαλέσω ένα νέο σύνολο εικόνων για μένα, “εξήγησε,” ή έναν νέο τρόπο για να δούμε ένα θέμα. Το βρίσκω απίστευτα χρήσιμο ως στιχουργικό εργαλείο. Και είμαι έκπληκτος αυτές τις μέρες στο πόσα τέτοια cut-up sites υπάρχουν τώρα στο διαδίκτυο. Είναι αρκετά πρωτοφανές. Υπάρχουν τουλάχιστον δέκα, και δύο τρία από αυτά είναι εξαιρετικά. Τα έχω χρησιμοποιήσει κι εγώ. Έχω βάλει ένα σωρό κείμενα σε αυτό το πράγμα, στη συνέχεια, πατάω το “cut-up” κουμπί και το κάνει φέτες για μένα.”

Το Heroes κυκλοφόρησε ως single το Σεπτέμβριο του 1977. Νο 24 στο Ηνωμένο Βασίλειο, και δεν μπήκε καθόλου στα τσαρτς στις ΗΠΑ. Αλλά η συναισθηματική δύναμη του τραγουδιού θα έχει απήχηση, καθώς έγινε ένας από τα βασικά τραγούδια του Bowie, μαζί με τα Space Oddity και Changes.
H πιο αξέχαστη στιγμή θα έρθει 10 χρόνια αργότερα, όταν το ερμήνευσε ζωντανά στο Platz der Republik Φεστιβάλ, ακριβώς απέναντι από το studio στο Βερολίνο, όπου το εμπνεύστηκε.
“Δεν θα το ξεχάσω ποτέ αυτό”, θυμήθηκε. “Ήταν μια από τις πιο συναισθηματικές παραστάσεις που έχω κάνει ποτέ. Έκλαιγα. Είχαν στηρίξει τη σκηνή στο Τείχος έτσι ώστε να λειτουργεί ως σκηνικό μας. Είχαμε ακούσει ότι ίσως μερικοί ανατολικογερμανοί να είχαν την ευκαιρία να ακούσουν αλλά δεν είχαμε συνειδητοποιήσει πόσοι θα ήταν.Υπήρχαν χιλιάδες στην άλλη πλευρά που είχαν έρθει κοντά στο Τείχος. Ήταν σαν διπλή συναυλία, όπου το τείχος ήταν η κουίντα.Και τους ακούγαμε να ζητωκραυγάζουν και να τραγουδούν από την άλλη πλευρά. Θεέ μου, ακόμα και τώρα μου έρχονται δάκρυα. Μου ράγιζε την καρδιά. Δεν είχα κάνει ποτέ κάτι τέτοιο στη ζωή μου. Και μάλλον δεν θα το ξανακάνω.
“To Heroes ήταν πραγματικά αναζωογονητικό σχεδόν σαν μια προσευχή.Δεν το έχω ξανανιώσει αυτό.Ήταν σχεδόν σαν να περπατάς μέσα του εκείνη τη νύχτα,σε αυτή την πόλη όπου γράφτηκε και στη συγκεκριμένη κατάσταση για την οποία γράφτηκε. Ήταν απλά εκπληκτικό.

“Το 2002 το παίξαμε και πάλι στο Βερολίνο. Αυτή τη φορά, ήταν τόσο φανταστικό – ήταν στο Max Schmeling Hall που χωράει περίπου δέκα με δεκαπέντε χιλιάδες – το μισό κοινό που είχε έρθει στο Ανατολικό Βερολίνο τότε. Έτσι τώρα ήμουν πρόσωπο με πρόσωπο με τους ανθρώπους στούς οποίους το τραγουδούσα όλα αυτά τα χρόνια. Και το τραγουδούσαμε όλοι μαζί. Και πάλι, ήταν ισχυρό. Τέτοια πράγματα σου δίνουν μια ιδέα του τι μπορεί να κάνει ένα τραγούδι και μια παράσταση.”

Please follow and like us:

Reader's opinions

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *



Continue reading

Current track
Title
Artist

Background
Follow by Email
Facebook
Facebook
Instagram